«Өнердің қай саласында болмасын шыңға жету үшін үнемі жұмыс жасап, біліктілігіңізді арттыру қажет. Мен бұл ақиқаттың өзгермейтініне сенімдімін. Утёсов қайдан келді, ол біледі, ол өте жақсы біледі, өз бетімен көп жұмыс істеу үшін екі жүз жыл қажет болар еді? »
Н. В. Теологиялық
Леонид Осипович Өтесов Одессада дүниеге келген. Бұл оқиға 1895 жылы 21 наурызда болды. Көпес Осип Клементьевич Вейсбейн мен Мария Моисеевна Граниктің еврей отбасында дүниеге келген балаға Лазар есімі берілді. Шындығында, бұл күні отбасында бірден екі нәресте пайда болды. Бірнеше минут бұрын Лазар Полина есімді қарындасы дүниеге келді. Кейін Леонид Осипович әзілдеп: «Мен өте тәрбиелі едім - күтілгендей, мен әйелге жол бердім …» Өтесовтың әкесі, жұмсақ және сентименталды адам, өткір сөз мен әзілді жақсы көретін. Мария Моисеевна, оған қарағанда, қатал, сенімді қолы бар әйел болды, үй шаруашылығын басқарды және балаларды темір тәртіпті, тәртіпті және қолында барын бағалай білуге үйретті. Айтпақшы, Вайсбен отбасында тоғыз бала болған, бірақ олардың төртеуі сәби кезінде қайтыс болған.
Он жасына дейін жас Лазар өрт сөндіруші немесе теңізші болуды армандады. Кейіннен ол театр туралы ешқашан армандамағанын және оған бармағанын мойындады: «Театр менің айналамда болды - еркін, ерекше, көңілді. Тек бір қойылым үздіксіз қойылатын театр - бұл адам комедиясы. Кейде бұл қайғылы болып көрінді ». Қаржылық қиын жағдайға қарамастан, Осип Клементьевич балаларға жақсы білім беруді армандады. Оның күш -жігерінің арқасында 1904 жылы жас Утёсов Одессаның ірі меценаты Файгтың коммерциялық мектебіне орналастырылды. Басқа гимназиялардан айырмашылығы, бұл мекеме еврейлерге қатысты рұқсат етілген үш пайыздық норманы сақтамады. Алайда, онда тағы бір түпнұсқа ереже бар еді - баласын мекемеге берген еврей ата -анасы тағы біреуін - православиелік конфессияның орыс ұлын алып келуге және екеуінің де оқу ақысын төлеуге міндетті болды. Осылайша көршінің баласы Лазармен бірге оқуға кетті.
Фейг мектебінің мұғалімдері арасында орыс интеллигенциясының өкілдері көп болды. Сол мекеменің директоры Одессадағы әйгілі Новороссийск университетінің профессоры Александр Федоров болды - музыканың үлкен әуесқойы және «Бахчисарай фонтаны» операсының авторы. Оның күш -жігерінің арқасында мектепте тартылған аспаптар оркестрі, симфониялық оркестр, хор мен драма үйірмесі ұйымдастырылды. Бұл жерде Лазар Вайсбейн скрипка мен пикало балалайкасын ойнауды үйренді, ол хорда рахаттана ән айтты. Алайда ол мектепті бітіре алмады. Мұның себебі - мұғалімдерді өз айлаларымен аппақ ыстыққа жеткізген Лазардың мінез -құлқы. «Қоштасу пайдасы» Құдай Заңының мұғалімімен жасалған трюк болды. Перделерді жауып, қараңғыда діни қызметкерді ұстаған Утёсов жолдастарымен бірге оны сия мен бормен бояды. Бұл күн Лазардың студенттік мансабындағы соңғы болды - «қасқыр билетімен» ол басқа оқу орындарына түсу мүмкіндігінен айырылды, ал оның білімі Фейг мектебінің алты сыныбында аяқталды.
Одессаның өзі болашақ суретші үшін нағыз мектепке айналды. Дәл сол кезде баланың жан дүниесінде музыкаға деген құштарлық орнықты. Әр түрлі ұлт өкілдері тұратын үлкен порт қаласында орыс, неаполит, украин, грек, еврей және армян әндері жан -жақтан шырқалды. Музыкадан басқа, Лазар гимнастика мен футболды, сондай -ақ сол жылдары әйгілі француз күресін жақсы көрді. Бұл спорт түрінен ол үлкен нәтижелерге қол жеткізді, тіпті жергілікті чемпионаттарға қатысты. Көп ұзамай Куликово алаңында балуан Иван Бородановтың сәнді циркі жұмыс істей бастады. Жас Лазар барлық актерлермен тез танысты, ал Иван Леонтьевич жас жігітті онымен жұмыс жасауға шақырды. Ұсыныс кідіріссіз қабылданды. Вайсбейн баркер, клоун көмекшісі, гимнаст болып жұмыс істеді. Гастрольге кетер алдында Лазар ата -анасына: «Мен нағыз суретші боламын, ал сен менімен мақтанатын боласың», - деді. Алайда Тулчинде жаңа цирк қызметкері кенеттен пневмониямен ауырып қалды. Балаған Бороданов гастрольдік сапарға шықты, ал жас жігіт сауығып, Херсонға көшті, ол жерде біраз уақыт ағасы Наумның құрылыс дүкенінде жұмыс істеді.
Туған жері Одессаға оралған соң, Лазар балықшылармен балық аулауға кетті, бір күні ол өзін Скавронский деп таныстырған жергілікті суретшімен кездесті. Ол жігітке: «Сіз, әрине, суретшісіз, бірақ қалай айтуға болады, өз атыңызбен ойнауға болады?» Осыдан кейін жас Вайсбейн көркем бүркеншік ат туралы ойлады. Аңыз бойынша, балық аулайтын саятшылықтары бар жағалаудағы жартастарға қараған кезде «Жартастар» деген лақап есіне түсті. Кейіннен Леонид Осипович былай деп жазды: «Мүмкін Американы ашқан Колумбтың өзі мұндай қуанышты сезбеген шығар. Мен осы күнге дейін қателеспегенімді көремін - құдайға мен өз тегімді ұнатамын. Және мен ғана емес ». Ал көп ұзамай (бұл 1911 ж.) Скавронский оны «Сынған айна» атты миниатюрада ойнауға шақырды. Бұл қарапайым, бірақ таңқаларлық күлкілі туынды циркте жиі орындалатын, ал жас жігіт оны жақсы білетін. Онда офицердің батманы айнаны сындырды және жазадан қорқып, қожайынының мимикасы мен қозғалысына дәл еліктей бастады. Бұл мұқият дайындықты қажет етті, бірақ Өтесов Скавронский көрсеткендердің барлығын қайталайтын керемет ептілікпен нөмірді бірден меңгерді.
Утесовтың алғашқы ресми қойылымы Одесса маңындағы саяжайда - Үлкен Фонтанадағы театрда өтті. Дебюттің сәтті болғанына қарамастан, жаңа ұсыныстар асықпады, бірақ көп ұзамай Скавронский жас жігітті суретшілерді іздеуге келген Кременчуг кәсіпкерімен таныстырды. Осылайша Леонид Осипович жалақысының алпыс бес рубльімен осы қалаға келді. Одессадан келген қонақтарға ұсынылған бірінші спектакль «Ойыншық» деп аталатын бір актілі опереттасы болды. Өтесовке сексен жастағы графтың рөлін ойнау тапсырылды. Леонид Осипович былай деп еске алады: «Мен туылған кезде мен нақты есептерді көрмедім, мен қалай ойнауды білмедім, тәжірибе болмады. Мен сахнаға шыққанда көрермендер менің алаяқ екенімді түсінетін шығар деп ойладым ». Алайда Өтесовты талант құтқарды - оның өміріндегі алғашқы кәсіби дайындық керемет болды. Ол былай деп жазды: «Мен сахна табалдырығын аттаған кезде, бірдеңе көтерілді. Кенеттен мен өзімді қартая бастадым. Мен сексен жыл өмір сүрдім, қарғыс алған сүйектер бүгілгісі келмейтін сезімді ».
Өтесов өзінің алғашқы басты рөлін 1912 жылы Кременчуг театрында ойнады. Спектакль «Езілгендер мен кінәсіздер» деп аталды, бірақ қойылымның драмасы ерекше қызығушылық туғызбаса да, Өтесов би биледі, көп ән айтты, сонымен қатар баспасөз оның керемет өнерін атап өтті. Леонид Осиповичтің өмірінде актер болудың уақыты келді - таңертеңнен кешкі спектакль басталғанға дейін жаттығулар болды, ол бірден бірнеше қойылымға қатысты, жұмыс көп болды. Кейін Утёсов былай деп жазды: «Менің нәзік басыма күтпеген жерден түскен сәттілік, өзіне деген шексіз сенімділік сезімі, осы сәттілікпен одан әрі күшейе түсті, мені үнемі қандай да бір шиеленіскен күйде ұстады. Мен қуаныштан, бақыттан, мақтаныштан жарылдым ».
1913 жылдың жазында жас Өтесов Одессаға оралды. Ол, айтпақшы, жеңімпаз болып оралды - ол ойнаған рөлдер туралы жаңалықтар театрлық ортада таралды, көп ұзамай Леонид Осипович алпыс рубль жалақысымен Одесса жазғы миниатюралар театрына шақырылды. Кременчугте соңғы айларда оған жүз рубльден астам ақша төленді, бірақ бұл Өтесовты мазаламады, ол тек бір нәрсені - сөйлеуді қалады. Ал Леонид Осипович жұмысқа батыл кірісті. Ол кезде көрермендер бүгін қуана қабылдайтын әңгімелер ертең олар үшін скучно және қызықсыз болатынын жақсы білетін. Осыған байланысты Өтесов өзіне: «Әр спектакль не жаңа, не жаңартылған болуы керек» деген қағиданы тұжырымдады. Өтесовтың қала көшелеріндегі жаттығулары туралы әңгімелер бар. Бейтаныс адамды тоқтатқан суретші оны тыныш жерге апарып, жаңа нөмірін көрсетті. Егер адам күлмесе, онда актер білді - не оқиға қызықсыз, не қойылым пайдасыз болды.
1914 жылы Александровск қаласына (қазіргі Запорожье) қысқа гастрольдік сапарында Өтесов жас актриса Елена Ленскаямен кездесті. Олардың қарым -қатынасы болды, көп ұзамай олар үйленді. Кейіннен Елена Осиповна үйі мен күйеуіне назар аудару үшін актрисалық мансабын тастады. Утёсов әйелін шын жүректен жақсы көрді, ол былай деп жазды: «Мен тағдырдың көптеген соққыларымен бұл кішкентай әйелдің көңіл -күйін сақтап қана қоймай, барлығына мейірімділік танытқаны мені әрқашан таң қалдырды». Үйлену тойынан кейін жас жұбайлар бірге өнер көрсетуге шешім қабылдады және бұл идея сәтті болды. Олардың қойылымдары үлкен жетістікке жетті, ал жас әртістердің даңқы елдің оңтүстігіне тарады. Бірде Феодосиядан бір кәсіпкер Өтесов пен Ленскаяға Қырымға кетуді ұсынды. Ерлі -зайыптылар келісті, Өтесов кейін бұл жолы еске алды: «Феодосияда мен бұрын -соңды болмаған бақытты болдым. Елена Осиповнамен керемет көшелермен жүріп келе жатып, мен: «Құдайым, әлемде өмір сүру қандай керемет!»
Алайда олардың шуақты және тыныш қаладағы бақыты ұзаққа созылмады - 1914 жылы тамызда Феодосияға соғыстың басталғаны туралы хабар келді. Өтесов шұғыл түрде әйелін Никополға алып кетті, ал өзі Одессаға кетті. Қаладағы өмір қазірдің өзінде өзгерді - зауыттар мен порт жұмыс істемеді, Қара теңіздегі сауда тоқтады. Олар Өтесовтың Одессаға келгенін білген соң, оны әр түрлі театрларға үлкен сұранысқа ие бола бастады. Леонид Осипович екі миниатюралық театрға жұмысқа орналасты, ал бірнеше айдан кейін оның үйіне шақырту келді. Қызмет көрсетуден жалтару туралы әңгіме болған жоқ, суретшінің әкесі оған: «Олар тек басқа әлемнен оралмайды. Соғыс Одессаға жетпейді, ал сен қайтесің - мен сенемін ». Өтесов өте бақытты болды, ол Одессадан алыс емес ауылда орналасқан тыл бөлімінде қызмет етті. 1915 жылы 14 наурызда ол әке болғанын білді - оның қызы Эдит дүниеге келді.
1916 жылдың соңында Өтесовқа жүрек ауруы диагнозы қойылды, ал Леонид Осиповичке үш айлық демалыс берілді. Ол бұл уақытты пайдалы өткізді - ол Харьков миниатюралар театрында мың сегіз жүз рубль жалақысы бар жұмысқа орналасты. Суретші өзінің ескі репертуарын көрсетті - әзіл әңгімелер, миниатюралар, қос сөздер. Ол сүйікті ісімен айналысу мүмкіндігін пайдаланып, шабытпен ойнады. Оған казармаға оралудың қажеті болмады, бір күні таңертең Өтесов Марсельезаның дауысынан оянды - Харьков ақпан төңкерісін қарсы алды. Келісімшарт аяқталғаннан кейін Леонид Осипович үйге оралды. Отбасы да қуанышты өзгерістерге ұшырады. Әйелінің інісі, жалынды революционер ауыр еңбектен, Леонид Осиповичтің әпкесі күйеуімен бірге эмиграциядан оралды. Тағы бір жаңалық болды - қоныстанудың ақшылын жою. Бұдан былай Өтесовтың актерлік әрекетінің «географиясы» кеңейді. 1917 жылдың жазында ол Мәскеуден әйгілі аспаз Люсиен Оливье Эрмитаж мейрамханасында кабареде өнер көрсетуге шақыру алды. Және, әрине, ол кетті. Елордада Одесса суретшісі әңгімелер мен қос сөздермен өнер көрсетті. Көрермендерге қойылымдар ұнағанына қарамастан, суретшінің өзі ыңғайсыздық сезінді. Одессадан кейін қала Леонид Осиповичке тым байсалды, қорқынышты болып көрінді. Жазғы гастрольдің соңында Утёсов Струиский театрына көшті, бұл ол үшін тағы бір жұмбақ болып шықты. Театр залы жұмысшыларға, қолөнершілерге және ұсақ саудагерлерге толды. Өтесов шынайы салқынтықпен қабылданды, және туған қалада үнемі күлкі мен көңілді анимация тудыратын нәрсе мұнда ешқандай жауап бермеді. Леонид Осипович былай деп жазды: «Мен бұл байқауға төтеп бере алмайтынымды мойындаймын - маусым аяқталмай, мен үйге Үлкен Ричелеу театрына оралдым. Мені түсінбейтін мәскеуліктердің ойы менің басыма шеге тәрізді отырды. Мен бұған бірінші рет тап болдым. Көрермендер алғаш рет мен ойлағаннан да күрделі болып көрінді. Айтпақшы, Ришелье театрында бәрі орнына келді - түсіністік те, сәттілік те, Өтесовтың концертіне қосымша билет сұрау.
1917 жылдың қазанынан кейін Одессада үкіметтің ауысуы басталды - Украинаның Орталық Радасының орнына немістер келді, одан кейін гректер мен итальяндықтармен бірге француз интервенционисттері, содан кейін Ақ Армия әскерлері келді. Осыған қарамастан, қаланың өзі салыстырмалы түрде тыныш болды. Төңкерістер суретшілерге, әсіресе «жеңіл жанр» суретшілеріне аз әсер етті. Утёсов Волонтерлік Армия үшін спектакльдер қойды, ал сәл кейінірек - Қызыл Армия үшін. Оны адмирал Колчак тыңдады, ол сөйлегеннен кейін жеке алғыс айтты және сол кезде атты әскер отрядын басқарған аңызға айналған Котовский. Кезінде қара былғары куртка киген Өтесов солтүстік-батыс майданының арнайы азық-түлік комиссиясының уәкілетті өкілі болған әйелінің інісінің адъютанты болып жұмыс істеді. Азаматтық соғыс кезінде Одессаны еске алып, Леонид Осипович былай деп жазды: «Қалай өмір сүру туралы ойлар мені қинамады. Мен мұны жақсы білетінмін. Менің көңілді мінезім, үнемі жаңаруға деген құштарлығым, жұмыс жасаушылармен біртұтас бірлігім мені бағытты одан әрі дамытуға итермеледі ».
Азаматтық соғыс кезінде Утёсов актер Игорь Нежныймен бірге шағын шығармашылық топ құрды және үгіт -насихат пойызында жүріп, онымен Қызыл Армияның алдында әр түрлі майданда өнер көрсетті. Олар күндіз де, түнде де, ірі қалаларда, кіші вокзалдарда және ашық далада концерт берді. Бұл кезде енді үйренуші емес, Өтесов өнердің нағыз күшін көрді - спектакльдер кезінде «шайқастарда шаршаған адамдар біздің көз алдымызда иықтарын түзеді, жақсы көңіл -күйге ие болды және жанданған күлкіден жарылды». Леонид Осипович былай деп жазды: «Мен бұрын -соңды мұндай шапалақ алған емеспін, бұрын -соңды спектакльдерден мұндай ләззат көрген емеспін».
Ақырында, азаматтық соғыс аяқталып, ҰЭП уақыты басталды. Мәңгілік саудадағы Одессаның дүкендері тез арада тауарларға толды. Мәдени өмір де жаңа тыныс алды - жаңа мекемелер ашылды, онда жергілікті және қонақтар бір -біріне ұқсамайтын өнерпаздар өнер көрсетті. Леонид Оспиповичке туған қаласында жұлдызды уақыт келген сияқты болды, бірақ 1920 жылдың соңында ол Мәскеуді жаулап алуға екінші рет әрекет етуді шешті. 1921 жылдың қаңтарында суретші Киев теміржол вокзалының ғимаратынан шығып, дереу Теревсат немесе Революциялық сатира театры деп аталатын жерге барды. Ол театрдың қазіргі ғимаратында орналасқан. Маяковский, оның режиссері әйгілі театр қайраткері Дэвид Гутман болды. Көп ұзамай Өтесов Давид Григорьевичтің кабинетінде болды. Оның өзі бұл кездесуді былай суреттеді: «Мені бойы төмен, сәл бүкір адам қарсы алды. Көзінен әзіл жарқырап тұрды.
Маған бұл күлкілі көздер қатты ұнады. Мен одан: «Сізге актерлер керек пе?» Ол: «Бізде 450 бар, егер тағы біреу болса, оның қандай айырмашылығы бар», - деп жауап берді. Мен: «Сонда мен 451 -ші боламын», - дедім. Гутманда жұмыс істегенде Өтесов көптеген рөлдерді сомдады. Теревсаттан басқа, ол 1894 жылы Каретный Рядта Яков Щукин ашқан Эрмитаж театрында өнер көрсетті. Струиский миниатюралар театрының сәтсіздігінен үйренген ол елорда тұрғындарына не жаңа, не ұмытылған нәрсені көрсету керек деп шешті. Ол екінші жолды таңдады, ол өзінің ескі көрінісін Одесса газетінің баласы туралы ойнады. Өтесов Эрмитаж сахнасына секірді, бәрі шетелдік газеттердің жарнамалары мен плакаттарымен ілінді, ал кеудесінде жалғандықтың символы - үлкен үйрек болды. Ол куплеттерге арналған тақырыптарды өте қарапайым тапты - оған жаңа газет ашу керек болды. Өлеңдерді оқу арасында Леонид Осипович биледі, хабардың көңіл -күйін биге енгізді. «Тірі газеттердің» стилі уақыттың көңіл -күйіне сәйкес келді - Мәскеуде Өтесовтың саны үлкен жетістік болды. Революциялық сатира театрында болуды жалғастыра отырып, Леонид Осипович онда барған сайын аз өнер көрсетті - оған театр репертуарында маңызды орын алған үгіт -насихаттық спектакльдер ұнамады.
1922 жылы Леонид Осипович тағы да өмірін күрт өзгертті. Бұл суретшінің отбасын құртып жібере жаздаған махаббат драмасынан басталды. Эрмитажда ол сұлулығы аңызға айналған актриса Казимира Невяровскаямен кездесті. Казимира Феликсовна Өтесовке ғашық болды, Леонид Осипович оған жауап қайтарды. Невяровская оны ұстауға тырысқанымен, уақыт өте келе Утёсов әлі де отбасына оралды. Алайда, махаббат хикаясы суретшінің шығармашылығындағы жаңа кезеңнің бастамасы болды - ол 1922 жылдың көктемінде оперетрада қолын сынап көру ниетімен Петроградқа барды. Утёсов қаласына келгеннен кейін көп ұзамай ол Италияанская көшесінде орналасқан әйгілі «Сарай театрына» жұмысқа орналасты. Суретшінің репертуары ауқымды болды - ол «Сильва», «Әдемі Елена», «Мадам Помпадур», «Ла Баядере» және басқа да оперетталарда ойнады. Утёсов ешқашан нағыз вокалист болмағанына және ариялар мен куплеттерді жиі айтатынына қарамастан, көрермендер оны қуана қабылдады. Сарай театрындағы жұмысымен бір мезгілде Леонид Осипович 1922 жылы кәсіпкер Григорий Юдовский құрған Еркін театрда өнер көрсетті. Оның сахнасында суретші афоризмдерде тез тарайтын өзінің әйгілі «Мендель Маранцын» ойнады. Еркін театрда Утёсов сонымен қатар өзінің газет қызметкерін жандандырды, оны жаңалықтар айтушыға емес, ән жазушыға айналдырды. Сонымен қатар, дәл Петроградта Леонид Осипович «ұрылар әндерін» орындаушы ретінде танымал болды.
Алайда, бұл суретшіге жеткіліксіз болды. Өтесов былай деп еске алады: «Бірде маған керемет ой келді - неге мен бір кеште менің қабілетімді көрсетуге тырыспасқа?! Мен бірден бағдарлама құруға кірістім. Сонымен, бірінші сан - мен драмалық, тіпті қайғылы нәрсеге қатысамын. Мысалы, менің сүйікті Достоевский. Ең қиын драмалық образдан кейін мен шығамын … Менелайм! Парадоксалды көршілік, қорқынышты дерлік. Содан кейін мен ақылды және біршама қорқақ Одесса азаматы туралы күлкілі эскиз ойнаймын, содан кейін мен калейдоскоптағыдай әр түрлі жанрлар жарқырайтын шағын эстрадалық концерт беремін. Осыдан кейін мен көрермендерді басқа күйге ауыстырамын, элегиялық, қайғылы, мысалы, Глинканың «Азғырма» романсы, онда мен скрипкаға қатысамын. Содан кейін мен гитарада өзімді сүйемелдеп, бірнеше романс айтамын. Классикалық балет жалғасады! Мен кәсіби балерина мен классикалық тіректермен балеттік вальс билеймін. Содан кейін мен комиксті оқимын және ыстық куплеттер айтамын. Соңында цирк болуы керек - мен оны бастадым! Қызыл шашты маскада мен трапециядағы трюктердің толық жиынтығын жасаймын. Мен кештің атын - «Трагедиядан трапецияға» деп атаймын. Утёсовтың фантастикалық қойылымы алты сағаттан астам уақытқа созылды және керемет табысқа жетті. Сыншылар шолуда: «Бұл тіпті жетістік емес - ерекше сезім, ашулы сезім. Көрермендер ашуланды, галерея ашуланды … ».
Суретшінің танымалдығы керемет биіктерге жетті, ал 1927 жылдың көктемінде ол гастрольдік сапармен Ригаға кетті. Балтық жағалауына саяхат Өтесовті жаңа сапарларға шабыттандырды. 1928 жылы ол Еуропаға отбасымен турист ретінде келуге мүмкіндік алды және ол осы мүмкіндікті пайдаланды. Леонид Осипович Германия мен Францияда болды, Дрезден галереясы мен Луврда болды, Еуропа театрларында болды. Дәл осы тур кезінде Утёсов джазды қатты баурап алды. Оның айтуынша, ол бұл спектакльдің өзіндік ерекшелігі мен музыкалық формасына, музыканттардың еркін мінез -құлқына, оркестрдің жалпы массасынан бір сәтке көзге түсу қабілетіне таң қалды. Отанына оралған Леонид Осипович өзінің музыкалық тобын құра бастады. «Джаз» сөзі партия қызметкерлерінің арасында дұшпандық тудырғандықтан, Утёсов джазды жергілікті жағдайға бейімдеу міндетін қойып, «театрлық оркестр» терминін енгізді. Ленинград филармониясының көрнекті кернейшісі Яков Скоморовский онымен жұмыс жасауға келісті. Оның музыкалық ортадағы байланыстары Өтесовке дұрыс адамдарды табуға көмектесті. Бірінші оркестр 1928 жылы құрылды. Дирижерден басқа он адамнан тұрды - екі керней, үш саксофон, рояль, тромбон, контрабас, банджо және ұрмалы топ. Бұл батыстағы джаз тобының стандартты құрамы болды. Леонид Осипович өзінің әріптестерінен ұйымдастырушылық немесе шығармашылық қиындықтарды жасырмады. Сол жылдары жаңа репертуар дайындайтын студиялар әлі болмады, әртістер бос уақытында бәрін өз тәуекеліне және тәуекеліне қарай жасады. Команда алғашқы алты жұмысты жеті ай бойы дайындады, бірақ бір уақытта орындамады. Кейбір музыканттар табысқа деген сенімін жоғалтып, кетіп қалды, олардың орнына жаңалары келді. Уцов оркестрі 1929 жылы 8 наурызда Халықаралық әйелдер күніне арналған концертте Малы опера театрының сахнасына шықты. Утёсов былай деп жазды: «Спектакль аяқталған кезде, тыныштықтың тығыз матасы апатқа ұшырады, ал аудиториядан шыққан дыбыс толқынының күші соншалық, мені кері лақтырып жіберді. Мен ештеңені түсінбей, залға бірнеше секунд абдырап қарадым. Кенеттен мен бұл жеңіс екенін түсіндім. Мен табысты білетінмін, бірақ дәл сол кеште мен «Құдайды сақалмен» ұстағанымды түсіндім. Мен дұрыс жолды таңдағанымды және одан ешқашан кетпейтінімді түсіндім. Бұл біздің жеңіс күні болды ».
Өтесовтың театрлық джазының ерекшелігі - әр музыканттың дербес сипатта болуы. Оркестр мүшелері сөз бен аспаптың көмегімен музыкалық және адами қарым -қатынасқа түсіп, дауласып, сөйлесіп, ант беріп, татуласты. Оларды орнына байлап қоймады - олар орнынан тұрып, кондукторға және бір -біріне жақындады. Бағдарлама әзіл -қалжыңға толы болды. Осылайша, көрермендер алдында жай оркестр ғана емес, көңілді және көңілді адамдардың белгілі бір тобы пайда болды. Кейіннен Өтесовтың «Шай-джаз» халыққа «Екі кеме», «Үнсіздік туралы көп сөйлеу», «Музыкалық дүкен» сияқты әйгілі қойылымдарын көрсетті. Леонид Осипович ән жазушылар мен композиторлардың арасынан хит туғызатын адамдарды таңдады. Және әр әннен ол театрландырылған қойылым, оркестр музыканттарының қатысуымен толыққанды спектакль жасады. Отызыншы жылдары елде оның танымалдығы орасан болды. Күн сайын Кеңес Одағының түкпір -түкпірінен оған ондаған ынта -жігерлі хаттар келіп жатты - колхозшылардан, жұмысшылардан, студенттерден, тіпті қылмыскерлерден. Алексей Симонов: «Өтесов соншалықты көп ән айтты, олар бүкіл бір дәуірді еске түсіруге жеткілікті болады», - деп жазды. Суретшіні билік басындағылар да жақсы көретін. Бүкіл құдіретті Лазар Каганович оның қамқоршысы болды деп есептеледі. Иосиф Виссарионовичтің өзі Өтесовтың көптеген әндерін, әсіресе бірқатар «ұрылардың» әндерін тыңдағанды ұнататын. Бір қызықты факт, Леонид Осипович эстрадалық оркестрдің жетекшісі болды, ол музыканттарын тұтқыннан және қуғыннан құтқарды.
Кинематография дыбысқа ие болғаннан кейін музыкалық комедияның шығуы туралы сұрақ туды.«Көңілді стипендиаттар» құрудың бастамашысы Утесовтың «Музыкалық дүкен» театр-джаз қойылымын тамашалауға арнайы келген кеңестік киноиндустрияның басшысы Борис Шумятский болды. Қойылымнан кейін ол Леонид Осиповичтің киім ауыстыратын бөлмесіне кіріп, оған хабарлады: «Бірақ сіз одан музыкалық комедия жасай аласыз. Бұл жанр шетелде бұрыннан бар және айтарлықтай табысты. Ал бізде ол жоқ ». Сол күні кешке келіссөздер басталды, нәтижесінде «Көңілді жігіттер» фильмі түсірілді. Оны Америкадан оралған Григорий Александров қойды, ал басты рөлдердің бірін Өтесов өзі ойнады. Максим Горький «Көңілді стипендиаттарды» бірінші болып көрді және фильм өте ұнады. Оны Сталинге ұсынған адам болды, ол жеткілікті күліп, суретті мақтады. Нәтижесінде 1934 жылдың қарашасында бірінші кеңестік музыкалық комедияның премьерасы болды. Бұл біздің елде ғана емес, шетелде де үлкен жетістік болды, онда ол «Мәскеу күледі» деген атпен өтті. Екінші Венеция халықаралық кинофестивалінде фильм музыка мен режиссерлік үшін марапатқа ие болды және әлемдегі ең үздік алты фильмнің қатарына енді.
Леонид Осипович фильмнің сәтті шыққанына ерекше риза болды, бірақ ол өзінің «Көңілді стипендиаттар» туындысына қосқан үлесі қыңырлықпен басылғанын байқамай қоймады. Ол былай деп жазды: «Елордада премьера кезінде мен Ленинградта болдым. «Известия» мен «Правданы» сатып алып, мен көңілді стипендиаттарға арналған мақалаларды қызығушылықпен оқыдым және таң қалдым. Екеуінде де композитордың, ақынның, режиссердің, сценаристердің есімдері жазылған, менде бір ғана емес еді ». Бұл кездейсоқ болған жоқ. 1935 жылдың мамырында, кеңестік кинематографияның он бес жылдығын мерекелеу кезінде, басқа да жұмысшылармен қатар, бірінші кеңестік музыкалық комедияны жасаушылардың сіңірген еңбегі атап өтілді. Марапаттар келесідей бөлінді - Григорий Александров Қызыл Жұлдыз орденін, республиканың еңбек сіңірген әртісі атағын алды - әйелі Любовь Орлова, FED камерасы - басты рөлдердің бірі Өтесовке музыканттарымен бірге. Суретшіге деген көзқарастың себептерінің бірі Леонид Осиповичтің қарым -қатынасы нашарлаған фильмнің режиссері Александровта болды.
1941 жылы 22 маусымда Эрмитаж театрының сахнасында кезекті репетицияны жүргізетін Утёсов оркестрі соғыстың басталғаны туралы қорқынышты хабарды естиді. Леонид Осиповичке бұдан былай мүлде басқа әндерді айту керек екені бірден түсінікті болды. Алайда ол кешкі концерттен бас тартқан жоқ. Әртістер Азамат соғысының белгілі әндерін орындады, ал көрермендер олармен бірге шабытпен ән айтты. Келесі күні барлық отсовиттер ерікті ретінде Қызыл Армияға қосылуға ұжымдық өтініш жіберді. Хабар Қызыл Армияның саяси бөліміне келді, көп ұзамай жауап келді. Бұл сұраныстан бас тарту туралы хабарлады, өйткені музыкалық топ әскери бөлімдерге қызмет етуге жұмылдырылды. Соғыстың алғашқы күндерінде Утёсов әскери комиссариаттарда, әскерге шақыру пункттерінде және майданға әскери бөлімдер жіберілген басқа жерлерде концерт берді. Көп ұзамай музыканттар шығысқа - алдымен Оралға, сосын Новосибирскке көшірілді. Сібірдегі уцовиттердің мүшелеріне көрсетілген ынталы қабылдауға қарамастан, музыканттар 1942 жылдың маусымында Калинин майданына аттанды. Оркестр мүшелері бір емес, бірнеше рет қиыншылыққа тап болды. Өтесов былай деп жазды: «Бұл олардың сыртқы келбетіне де, қойылым сапасына да әсер еткен жоқ. Қандай жағдайда да спектакль өткізілсе, бұл мереке болуы керек, одан да майданда ». Кейде уцовиттерге күніне бірнеше рет өнер көрсетуге тура келді, мысалы, 1942 жылы шілдеде олар қырық бес концерт берді. Сахна көбінесе асығыс құлатылған платформа болды, ал аудитория бос болды. Түнде музыканттар келесі концерттерде тыңдаушыларға тарату үшін мәтінді қағазға жазып алды. Ал 1942 жылы Бесінші гвардиялық жауынгерлік авиация полкіне оркестр музыканттарының жеке жинақтарына салынған екі La-5F ұшағы ұсынылды.1945 жылдың 9 мамырында отсовиттер Свердлов алаңында өнер көрсетті. Кейінірек Леонид Осипович өзінің ең бақытты күні туралы сұраққа жауап бере отырып, үнемі: «Әрине, 1945 ж. 9 мамыр. Мен бұл концертті ең жақсы деп санаймын», - деп хабарлайды.
Жеңіс күні Леонид Осипович Еңбек Қызыл Ту орденімен марапатталды, бұл оның Жеңіске қосқан үлесін мойындаудың белгісі болды. Ал 1947 жылы суретші еңбек сіңірген өнер қайраткері болды. 1936 жылдың жазынан бастап оның қызы Эдит Утевск джазының қойылымдарына белсенді қатысты. Сахна артында өскен ол әдемі ән айтты, фортепианода ойнады, неміс, ағылшын және француз тілдерін жетік меңгерді, Рубен Симоновтың драма студиясында болды. Ол әкесімен бірге көптеген әндерді дуэтпен орындады. Қазіргі уақытта сарапшылар Эдит өзінің ән айту стилін жасаған шын мәнінде ерекше және талантты суретші деген қорытындыға келді. Алайда, сол жылдары сыншылар оның ерекше дауысына наразылық білдірді. Утёсовтың қызының ойыны өте жақсы болды, бірақ оған жарылыс және әкесінің қамқорлығымен ғана өнер көрсету мүмкіндігі туралы қатаң түрде айтылды. Ақырында, елуінші жылдардың ортасында Утёсов Мәдениет министрлігінен Эдита Леонидовнаны оркестрден шығару туралы бұйрық алды. Бұл суретші үшін ауыр соққы болды. Алайда ол ақылды түрде жағдайдан құтылып, қызына өзінің кішкентай джазын құруды ұсынды. Көп ұзамай Эдит Леонидовна бұрынғы устовит Орест Кандата басқаратын джаз ансамблінің сүйемелдеуімен жеке спектакльдер көрсете бастады.
Соғыстан кейін Утёсов оркестрімен бірге бүкіл ел бойынша көп саяхат жасады, жазбаларға жазылды, радиода, содан кейін теледидарда өнер көрсетті. 1948 жылы Мемлекеттік эстрадалық сахна мәртебесін алған оның оркестрі нағыз шығармашылық фигураға айналды, онда Николай Минх, Михаил Воловац, Вадим Людвиковский, Владимир Шаинский, Евгений Петросян, Геннадий Хазанов және басқа да көптеген композиторлар, музыканттар мен эстрада шеберлері жетілдірілді. дағдылар. 1962 жылы Леонид Осиповичке ауыр қайғы болды - әйелі Елена Осиповна қайтыс болды. Ал 1965 жылы алғашқы эстрада шебері Өтесовке КСРО халық әртісі атағы берілді. 1966 жылдың қазанында CDSA концертінде ол кенеттен өзін нашар сезінді, осы оқиғадан кейін Леонид Осипович сахнадан кетуге шешім қабылдады. Өмірінің келесі жылдарында Утёсов оркестрді басқаруды жалғастырды, бірақ оның өзі дерлік өнер көрсетпеді. Ол сонымен қатар теледидарда көп ойнады және «Рахмет, жүрек!» Автобиографиялық кітабын жазды. Ал 1981 жылы 24 наурызда суретшінің сахнаға соңғы рет шығуы болды.
Зейнетке шыққан кезде Утёсов көп оқыды, ескі жазбаларын тыңдады. Өмірінің соңғы жылдарында ол өзін ұмытылған және жалғыз сезінген. 1982 жылдың қаңтарында Леонид Осипович екінші рет үйленді - бұрын ансамблінде биші болып жұмыс істеген Антонина Ревелске, содан кейін әйелі қайтыс болғаннан кейін көп жылдар бойы үй шаруашылығын жүргізуге көмектесті. Айтпақшы, қызынан жасырын түрде жасалған бұл неке суретшіге бақыт әкелмеді - Утёсовтың достарының естеліктеріне сәйкес, оның жаңа әйелі рухани жағынан бір -бірінен өте алыс болды. Әншінің немере сүю арманы да орындалмады. 1981 жылы наурызда оның күйеу баласы, кинорежиссер Альберт Гендельштейн қайтыс болды, ал көп ұзамай (1982 ж. 21 қаңтарда) Эдит лейкемиядан қайтыс болды. Оның жерлеу рәсіміне көптеген поп -білгірлер келді, ал жоғалтудан қапаланған Леонид Осипович: «Ақырында, сіз нағыз аудитория жинадыңыз», - деп ащы айтты. Қызы қайтыс болғаннан кейін Өтесов бір жарым ай ғана өмір сүрді. 1982 жылы 9 наурызда таңғы сағат 7 -де ол жоқ болды. Суретшінің соңғы сөзі: «Міне, болды …»
